潮汕木雕是中国传统木雕艺术的重要流派之一，以广东省潮汕地区为中心，以其极致精细的雕刻技艺和深厚的文化内涵闻名。其特点主要体现在以下几个方面：
1. 雕刻技法多样
潮汕木雕综合运用浮雕、圆雕、镂空雕、通雕等多种技法，其中以多层镂通雕最具特色。雕刻层叠可达五六层，通过精细的镂空处理，使画面层次分明，立体感极强。代表性的“蟹篓”雕刻甚至能呈现篓内外的螃蟹活动细节，技艺令人叹服。
2. 题材丰富且寓意深远
题材涵盖历史故事（如《三国演义》《水浒传》）、神话传说（八仙过海、麒麟送子）、吉祥图案（松鹤延年、喜鹊登梅）以及潮汕民俗生活场景。这些题材常暗含儒家观念或民间祈福文化，如“忠孝节义”“福禄寿喜”等主题频繁出现。
3. 木材与工具的精选用
多采用质地细腻的樟木、楠木或梨木，这些木材质地均匀且不易开裂，适合精细雕刻。传统工具包括数十种不同型号的凿刀，如圆口凿、三角凿等，匠人需根据纹样灵活切换工具，甚至自制特殊刀具以完成复杂细节。
4. 髹漆贴金的装饰工艺
完成雕刻后，常施以金漆或彩绘。金箔贴饰工艺尤为考究，需经过熬制桐油、涂底漆、贴金等多道工序，使作品金碧辉煌而不失质朴。这一工艺与潮汕祠堂、庙宇建筑装饰密切相关，彰显地域审美特色。
5. 实用与艺术的完美结合
不仅用于观赏性摆件，更广泛应用于建筑构件（如门楣、窗花）、家具（屏风、神龛）及祭祀器具。潮汕传统民居“四点金”“下山虎”中，木雕构件既是结构部分，又是艺术载体，反映了“宅雕一体”的营造理念。
6. 传承中的创新
当代潮汕木雕在保留传统技法基础上，开始尝试结合现代设计元素，如抽象构图或当代题材。国家级非遗传承人何汉林等人的作品，既延续了“精、巧、灵、透”的传统风格，又通过尺寸放大或材质混搭适应现代空间需求。
潮汕木雕的匠人常需经过十年以上的学徒训练，对手部力度、构图透视乃至民俗文化的理解均有极高要求。这一艺术形式不仅是潮汕人“精益求精”精神的物化体现，更成为研究岭南文化、商业（如“工夫茶”般的细致专注）的重要窗口。2019年，潮州金漆木雕与广州榄雕、东阳木雕共同列入“中国木雕”国家级非物质文化遗产扩展名录。
