唐宋时期是中国茶文化发展的重要阶段，茶器的演变不仅反映了制茶技艺与饮茶方式的变革，更体现了文人雅士对风雅精神的追求。这一时期的茶器工艺、材质、审美与功能皆展现出独特的文化内涵。
1. 唐代茶器：朴拙与实用性的融合
唐代以煮茶法为主，茶器以实用为核心。窑口多产青瓷、白瓷，最具代表性的是越窑青瓷（如秘色瓷）和邢窑白瓷，形成了“南青北白”的格局。陆羽《茶经》中详载了“二十四器”，包括风炉、茶碾、茶釜等，强调茶器需符合“雅洁”标准。例如，青瓷茶瓯因釉色如冰似玉，与茶汤相映成趣，被文人推崇。此时茶器造型浑厚质朴，纹饰少见繁复，体现大唐兼容并蓄的气质。
2. 宋代茶器：极致雅致的审美升华
宋代点茶法盛行，茶器趋向精细化。建窑黑釉盏因适宜观察茶沫色调（“雪涛”与“乳花”）成为主流，宋徽宗《大观茶论》称“盏色贵青黑”。汝窑、官窑的茶具则以“雨过天青”釉色展现含蓄之美，符合理学追求的“道器合一”。文人还推动“斗茶”文化，茶器成为品鉴的一部分，如漆器茶托、银制茶匙等辅具的流行。此外，宋代瓷器开始出现定制款，如底款“供御”“进琖”，显示宫廷与民间的互动。
3. 材质与工艺的突破
唐代多陶瓷与金属器，宋代则发展出更多元的技术：
曜变天目盏：建窑利用窑变烧制出星斑纹路，被视为神品。
紫砂萌芽：北宋晚期宜兴已出现原始紫砂器，为明清紫砂壶奠定基础。
剔刻工艺：定窑白瓷采用刻花、印花技法，纹饰细腻如“孩儿枕”。
4. 茶器中的文人意趣
唐宋文人将茶器视为精神载体：
白居易诗“或饮一瓯茗，或吟两句诗”反映茶器与诗文的结合。
宋代流行“分茶”（茶百戏），需借茶器勾勒水纹，苏轼称“泻汤旧得茶三昧”。
茶器铭文增多，如长沙窑瓷器题写“悬钓之鱼，悔不忍饥”，赋予器物哲学意味。
5. 外销与跨文化影响
唐长沙窑瓷器通过海上丝绸之路远销西亚，其阿拉伯纹饰印证中外交流。宋代龙泉青瓷被日本称为“砧青瓷”，成为禅茶仪式的重要器物。
唐宋茶器的演变，从唐代的实用主义到宋代的文人化、艺术化，本质上是中国文化“由俗入雅”的缩影。其风雅内核不仅在于器物本身，更在于通过茶事活动构建的生活方式与精神境界。茶器成为连接物质与文化的媒介，这一传统深刻影响了后世东亚茶道美学。
