非遗文化传承与保护面临一系列严峻挑战：
1. 传承人断层现象突出
- 许多非遗项目依赖口传心授，但年轻一代学习意愿低。以传统戏曲为例，全国348个剧种中超过100种面临后继无人的困境。
- 国家级非遗传承人平均年龄超过63岁（2022年统计数据），"人亡艺绝"风险持续加剧。
2. 现代化进程带来的冲击
- 工业化生产挤压传统手工艺生存空间。例如景泰蓝制作工序从118道简化为30余道，核心技术面临流失。
- 城镇化导致文化生态改变，侗族大歌等依赖村落群体的非遗形式传承基础被削弱。
3. 商业化与异化风险
- 过度开发导致技艺变形，如部分苗绣为迎合市场改用化学染料，丧失植物染传统工艺价值。
- "伪非遗"现象泛滥，某些地区为旅游开发编造所谓的"传统习俗"。
4. 保护体系仍待完善
- 现行《非遗法》对商业开发规制不足，社区参与机制不健全。日本"人间国宝"制度的完整保障体系值得借鉴。
- 数字化保护存在误区，部分项目停留在简单影像记录，缺乏对文化空间的立体保存。
5. 国际保护形势复杂化
- 韩国端午祭申遗成功引发争议，反映出跨国共享文化遗产的保护难题。目前我国有22个项目列入联合国急需保护名录。
6. 资金投入与分配问题
- 2023年中央财政非遗保护专项资金为4.6亿元，相较于庞大的保护需求仍显不足。
- 资金使用存在"重申报轻维护"倾向，基层保护单位普遍缺乏持续支持。
7. 知识产权保护困境
- 苏绣、蜀锦等常遭侵权仿制，但现行法律对传统知识保护存在盲区。1985年"景泰蓝技术泄密事件"至今仍有警示意义。
8. 公众认知偏差
- 调查显示45%的青少年将非遗等同于"过时的老物件"，活态传承的社会认知基础薄弱。
- 学校教育体系中非遗内容占比不足，法国将传统工艺纳入国民教育的做法值得参考。
深层矛盾在于如何平衡"保护"与"发展"：过度固化会丧失生命力，过度创新又可能异化本质。日本"无形文化财"保持严格传承规程的同时允许限量创新，这种"守正创新"模式颇具启示。当前亟需建立动态评估机制，区分生产性保护和展览性保护的不同路径，对濒危项目实施抢救性记录时应采用"全息影像+工艺流程分解"等新技术手段。
