东阳木雕作为中国四大木雕流派之一，其世家传承体系是传统工艺活态保存的重要载体。这一传承模式兼具家族血缘延续与技艺系统性传递的双重特征，主要体现在以下方面：
1. 家族作坊的技艺秘传体系
东阳木雕家族通常以"父子相传、师徒相授"为核心，明清时期形成的"雕花帮"组织至今仍有影响。例如卢宅肃雍堂卢氏家族，其镂空雕技法通过家族谱系传承六百年，传统题材《百鸟朝凤》的工序分解多达128道，仅鸟类羽毛处理就有"虚毛""实毛"等七种刀法。
2. 宗族文化的物化表达
世家传承的器物常带有鲜明家族特征，如郭宅郭氏擅长的"多层叠雕"技法，在清代贡品《千工床》上展现的透视构图法则，至今仍是郭氏子弟必修课业。家族祠堂建筑中的牛腿构件雕刻，往往成为各支系的技艺竞技场。
3. 现代传承的制度化转型
2006年国家级非遗认定后，陆光正等传承人创立"大师工作室"新机制，将传统家族传承与现代院校教育结合。中国美院设立的东阳木雕研修班，使传统的"三年学徒制"升级为学历教育，但核心技法的"心传"仍保持口授传统。
4. 技艺传承的数字化突围
部分世家开始建立三维刀法数据库，如冯氏家族将"剔地刻""镂空雕"等技法通过动作捕捉技术留存，但传统"以刀代笔"的意蕴传达仍需面对面指导。浙江省非遗馆采用的AR技术还原了传统世家"打坯-修光-打磨"的全流程。
5. 材料处理的代际差异
老辈匠人坚持使用阴干30年以上的香樟木，现代传承者则开发出微波干燥技术处理新材料。但在关键部位雕刻仍遵从祖训"木有九纹，刀随髓走"的选材原则，体现生物知识与工艺经验的深度融合。
当代东阳木雕世家面临机械化生产的冲击，但深层价值在于其承载的宋代《营造法式》雕刻技法和明清文人审美体系。最新研究发现，传统匠人的"手感经验"实际上包含材料力学、结构学等科学认知的隐性知识系统，这种知识形态正是世家传承不可替代的核心价值。
