《周易》作为中国传统文化的重要典籍，其思想内核如“阴阳辩证”“天人合一”“象数思维”等深刻影响了亚洲艺术的审美范式、创作逻辑与文化表达。以下从多个维度展开具体分析：
一、哲学观对艺术思维的渗透
1. 阴阳对立统一的美学原则
《周易》强调“一阴一阳之谓道”，促使亚洲艺术形成虚实相生、刚柔并济的表现手法。中国水墨画通过留白与墨色的对比（如马远《寒江独钓图》），日本庭园的枯山水以砂石喻水、以静止喻流动，朝鲜青瓷的素雅与釉色变化，均体现阴阳共生的美学追求。
2. 象数逻辑与符号象征体系
八卦符号的抽象性启发了艺术中的隐喻传统。韩国传统纹样中的太极纹、日本家纹设计多以几何变形传递吉凶寓意；中国传统建筑（如故宫）的方位布局严格遵循八卦方位学，园林造景（如苏州拙政园）通过假山、水体构造“天地人”三才格局。
二、宇宙观对艺术形式的塑造
1. 循环变易的时空表达
《周易》“周流六虚”的思想反映在东亚艺术的叙事结构中。日本绘卷物（如《源氏物语绘卷》）采用连续时空的画面分割，中国长卷山水（如《千里江山图》）通过散点透视呈现“移步换景”的宇宙视野，朝鲜王朝屏风画常以四季时序暗示生命循环。
2. 五行色彩理论的实践
青、赤、黄、白、黑的五行配色体系贯穿亚洲艺术。中国唐代壁画（如敦煌莫高窟）、日本平安时代“六彩”绘卷、泰国寺庙装饰的琉璃镶嵌，均严格遵循五行相生相克的色彩配伍原则。
三、观对艺术功能的界定
1. “观物取象”的教化传统
《周易·系辞》提出“立象以尽意”，东亚艺术普遍重视道德隐喻。明代宫廷绘画《瑞应图》以祥瑞图像喻示君德，越南阮朝漆器上的龟鹤纹样象征长寿忠贞，日本浮世绘中的“见立绘”常借用周易卦象暗喻世情。
2. “感通天地”的仪式性艺术
韩国宗庙祭礼乐舞的八佾队列暗合八卦方位，中国楚地漆器上的云纹雷纹承载沟通人神的巫觋思维，马来西亚蜡染布（Batik）中的螺旋纹样源于对《周易》“曲成万物”思想的在地化解读。
四、现代艺术的创造性转化
20世纪以来，亚洲艺术家对《周易》进行解构性运用。蔡国强的爆破创作《易经系列》诠释“变易”哲学，日本具体派艺术家白发一雄以“太极图”为基础发展行为艺术，韩国单色画（Dansaekhwa）运动通过单一色彩的深浅变化实践“简易”之道。
需指出的是，这种影响存在地域性差异：中国艺术更侧重义理阐释，日本倾向形式提炼，朝鲜半岛注重实用结合。但本质上都体现了《周易》“观乎人文以化成天下”的艺术功能观，其思维模式至今仍是亚洲艺术家身份认同的重要文化基因。
