经典音乐会的出现，掀起了民间音乐的革命。在过去, 仅有少数人可以参加音乐会。因为音乐会票价昂贵，多数人无法承受，这使得音乐会在精英阶层中流传。如今，许多音乐家和音乐制作公司正在改变这一局面，大力推广经典音乐会，使其不再局限于精英阶层，而是普及到更广泛的大众中。
经典音乐会掀起了一场音乐界的革命，促进了音乐文化的普及化。音乐会现在几乎可以在世界上任何一个地方的音乐厅或露天音乐会场上享受到。经典音乐会为听众提供了一个亲近音乐的机会，使得这种精致的艺术形式更加得到人们的普及。
经典音乐会的另一个目的是为了激励和培养新一代音乐人。因为它提供了音乐界中一种独一无二的表演形式，鼓励有抱负的年轻音乐家加入到音乐界中来。这样一来，音乐会的文化繁荣就不再只局限于作曲家和演奏家，也为其他相关职业如节目制作人、音乐记者、音乐编舞等提供了许多机会。
与传统音乐会不同，经典音乐会往往运用现代技术，更好地呈现音乐，与观众进行互动，增加音乐会的乐趣。设备如画面投影、交互式演奏等等，也为音乐家提供了更好的演出条件，更好的传达音乐以及吸引观众的互动性。
最后，经典音乐会也为作曲家提供了一个很好的舞台展示自己的作品。作曲家在音乐会上能够听到自己的作品，而观众则可以听到新音乐，情感更深层的音乐。而现代的经典音乐会还能通过网络和社交媒体的影响力扩大，从而让更多人接触到音乐。充满创造性的音乐更容易在一个国际舞台上得到表达，这也为世界上许多作曲家们提供了机会。
总之，经典音乐会虽然保持其传统，却在新时代将其浓厚的艺术特质传承下去。它带来的新思维、新文化，为广大乐迷带来更加丰富的音乐之旅。
