绘画艺术的革新是艺术史上的一个重要主题。在20世纪，现代派和抽象表现主义成为两个主要的艺术运动，推动了绘画艺术的革新和发展。
现代派是20世纪初兴起的一股艺术运动，它试图颠覆传统的绘画观念和技法。前卫艺术家们开始追求个人表达和自由创作，不再受制于传统的绘画规范。他们以破坏性的方法来挑战绘画的传统形式，例如以非常规的角度呈现物体、扭曲形象、混合色彩等等。同时，在主题选择上，现代派艺术家开始关注个体的内心世界和情感体验，他们试图用形式和色彩来直接表达内心的情感和思想。
抽象表现主义则是20世纪中期的艺术运动，它进一步推动了绘画艺术的革新。抽象表现主义强调艺术家的个人表达和情感的直观呈现。艺术家将自己的内心体验和情感直接用抽象的形式表达出来，将形象和具象化的元素逐渐抹去。他们热衷于运用大胆的笔触、鲜明的色彩和丰富的质感，创造出具有强烈冲击力和感情表达的作品。
两个艺术运动的共同点是对绘画形式的革新和对艺术家个人表达的强调。现代派和抽象表现主义都试图摆脱传统的绘画形式和技法，探索更自由和个性化的艺术创作方式。他们的作品通常具有较强的情感表达和冲击力，能够引起观众的共鸣和思考。
与此同时，现代派和抽象表现主义也有着一些区别。现代派的艺术家更加关注形式和结构的创新，他们试图挑战传统的绘画观念和技法，以独特的视角来呈现物体和人物。而抽象表现主义的艺术家们则追求更为直观和情感化的表达，他们忽略形象和具象，将自己的内心体验和情感直接用抽象的形式表达出来。
绘画艺术的革新带来了丰富多样的艺术创作和观念，并对后续的艺术发展产生了重要影响。现代派和抽象表现主义的艺术家们为后来的艺术家们铺平了道路，让他们有更多的选择和创作自由。绘画艺术的革新也在一定程度上改变了人们对艺术的认知和审美观念，使绘画不再只是对物象的模拟，而是成为一种更具个性和自由的艺术表达方式。
总而言之，现代派和抽象表现主义是20世纪艺术史上的两个重要艺术运动，他们试图颠覆传统的绘画形式和技法，追求艺术家个人表达的自由和直观。他们的革新和实验为绘画艺术带来了新的可能性和发展，对后来的艺术家和观众产生了深远的影响。
