中国传统色彩具有深厚的文化内涵和象征意义，是中华文明视觉符号体系的重要组成部分。以下从五行哲学、社会等级、民俗信仰等维度展开分析：
1. 五方正色体系
五行学说构建了青、赤、黄、白、黑五种正色的神圣地位：
青色（东方木）象征生机与成长，宋代官窑"雨过天青"釉体现自然天道，文人多以青色喻君子品格。
赤色（南方火）代表礼制与祥瑞，周代"玄纁制度"中朱砂染就的祭服具有通神功能，故宫红墙体现皇权至高性。
黄色（中央土）自隋唐成为帝王专属，明清时期禁止平民使用明黄，敦煌壁画中金箔运用展现佛教庄严。
2. 间色的社会隐喻
通过染色工艺形成的间色具有特殊文化编码：
紫色由青赤调和而成，唐代三品以上官员服紫，因染制难度大而显珍贵。
绿色在元代成为乐户标志色，《元典章》规定娼妓家属需裹青头巾，形成"绿帽子"污名化源头。
3. 宗教与民俗色彩
道教尚紫，"紫气东来"典出老子出关，北京白云观道士法衣采用青紫色系。
佛教金色象征般若智慧，敦煌壁画中的金身佛像与青绿山水形成冷暖对比。
民间婚俗"红男绿女"源于明代《醒世姻缘传》记载，红色盖头具有驱邪功能。
4. 色彩禁忌体系
白色在凶礼中应用，《大明会典》规定丧服"斩衰"用极粗麻布本色。
黑色具有双重性，秦代尚黑为水德，但戏曲脸谱中黑色表征刚直或凶煞。
5. 文人审美色谱
宋代文人发展出特殊色彩美学：
天青色见于汝窑瓷器，追求"澄怀观道"的意境。
米色绢本形成"古道西风瘦马"的枯淡美学。
墨分五色的水墨体系，通过焦、浓、重、淡、清表现哲学观。
这些色彩符号在建筑彩画、织物纹样、陶瓷釉色等物质载体中形成完整的象征系统，至今仍影响着现代设计的美学表达。故宫的红色宫墙、江南的白墙黛瓦、藏传佛教的鎏金顶，都是传统色彩观的活态传承。
