中国绘画艺术源远流长，丹青技法更是其中精髓。古代画家通过笔墨表现自然与人文，形成了独特的艺术风格和技法体系。以下从多个角度展开论述：
一、材料与工具
1. 宣纸：生宣吸水性强，适合写意；熟宣经过矾处理，宜于工笔
2. 墨分五色：焦、浓、重、淡、清，通过水分调节产生层次变化
3. 毛笔分类：狼毫劲健、羊毫柔软、兼毫适中，不同材质影响线条质感
二、核心技法
1. 十八描：高古游丝描、铁线描等线描技法，构成人物画基础
2. 皴法系统：披麻皴表现土山，斧劈皴刻画石质，卷云皴渲染云雾
3. 设色技巧：积染法层层叠加，撞色法利用水分自然交融
三、流派特征
1. 北宋院体：严谨写实，郭熙《早春图》体现"三远法"构图
2. 文人画：苏轼提倡"不求形似"，倪瓒疏简风格影响深远
3. 浙派戴进：笔力刚劲，马远夏圭"边角构图"开创新境
四、理论体系
1. 谢赫六法：气韵生动为首要标准
2. 书画同源：赵孟頫强调以书法入画
3. 计白当黑：留白处理体现空间想象
五、特殊技法
1. 泼墨：王洽开创的即兴表现手法
2. 指画：高其佩不用毛笔直接以手作画
3. 金碧山水：使用矿物颜料呈现富丽效果
这些技法在敦煌壁画、永乐宫壁画等大型创作中都有综合运用。当代画家在继承传统基础上，又结合新材料进行创新，使丹青艺术持续发展。从顾恺之到八大山人，历代大师不断丰富着中国绘画的表现语言，形成世界艺术史上独树一帜的视觉体系。
